Burial Alben im Ranking – Der komplette Diskografie-Leitfaden
UK Bass & Electronics · Aktualisiert Mai 2026
Burial hat zwei Studioalben veröffentlicht – Burial (2006) und Untrue (2007) – sowie eine Reihe von EPs, die zu den bedeutendsten Veröffentlichungen der britischen elektronischen Musik gehören. Beide Alben erschienen bei Hyperdub. Sein Gesamtwerk über zwei Jahrzehnte umfasst weniger als vier Stunden Musik. Hier ist der komplette Katalog, geordnet von der geringsten zur größten Bedeutung.
Burial Diskografie – Ranking
#7 — Pre Dawn / Indoors (2018) — Hyperdub
Zwei Tracks, die 2018 still und heimlich veröffentlicht wurden und das Muster der EPs aus der mittleren Schaffensperiode fortsetzen: lange Kompositionen, aufgebaut aus geschichteten Stimmen, zerbrochener Perkussion und gewichtigem Sub-Bass. Pre Dawn / Indoors ist weniger unmittelbar beeindruckend als das Material davor und danach im Katalog, aber „Indoors“ enthält insbesondere einige von Burials ergreifendsten Gesangsarbeiten – Tonhöhe verschoben und so bearbeitet, dass es etwas zwischen menschlich und synthetisch ist, das ganz ihm eigen ist. Kein Einstiegspunkt für Anfänger; unerlässlich für jeden, der den Rest bereits durchgearbeitet hat. Referenztrack: „Indoors“.
#6 — Street Halo EP (2011) — Hyperdub
Das erste große Statement nach Untrue und die Platte, die deutlich machte, dass das Studioalbum-Format für Burial in Zukunft nicht die primäre Ausdrucksform sein würde. Street Halo umfasst drei Tracks und zweiundzwanzig Minuten, die aus demselben Vokabular wie Untrue schöpfen – wassergetränkter Sub-Bass, in der Tonhöhe verschobene Vocal-Samples, rückwärts abgespieltes Klavier – aber auf längere, expansivere Strukturen angewendet. „Stolen Dog“ und „NYC“ zeigten, dass der Untrue-Sound kein geschlossenes System war. Eine unerlässliche Anschaffung für jeden, der die beiden Alben bereits ausgeschöpft hatte. Referenztrack: „Street Halo“.
#5 — Antidawn EP (2021) — Hyperdub
Burials erste Veröffentlichung seit drei Jahren, als sie Anfang 2021 erschien, und eine seiner unmittelbar schönsten. „Upstairs Flat“ ist der offenherzigste emotionale Track, den er seit „Come Down to Us“ gemacht hat – aufgebaut aus einem Vocal-Sample, das zu etwas verarbeitet wurde, das eher einem Wiegenlied ähnelt als alles andere im Katalog, über einem Sub-Bass-Puls, der mit denselben 140 BPM wie seine frühen Arbeiten schlägt, sich aber völlig still anfühlt. Antidawn bestätigte, dass die langen Pausen zwischen den Veröffentlichungen kein Zeichen kreativer Erschöpfung waren. Referenztrack: „Upstairs Flat“.
Shop the Collection
Alle ansehen →#4 — Rival Dealer EP (2013) — Hyperdub
Die emotional expliziteste Veröffentlichung in Burials Katalog und diejenige, die sich am offensten mit Fragen von Identität und Zugehörigkeit auseinandersetzte. „Come Down to Us“ endet mit einer gesprochenen Passage über Trans-Akzeptanz und das Recht, außerhalb auferlegter Kategorien zu existieren – ein außergewöhnlicher Abschluss einer Platte, die fünfundzwanzig Minuten darauf hinarbeitete, durch drei der kraftvollsten Musikstücke, die Burial außerhalb der beiden Alben gemacht hat. Rival Dealer veränderte das Verständnis dessen, worum es in der Musik ging. Referenztrack: „Come Down to Us“.
#3 — Kindred EP (2012) — Hyperdub
Drei Tracks, vierzig Minuten. Kindred verschob Burials Strukturen ins Epische, ohne die Intimität zu verlieren, die Untrue definierte – „Loner“ dauert elf Minuten und behält seine emotionale Intensität über die gesamte Länge bei; „Ashtray Wasp“ ist das rhythmisch komplexeste Stück im Katalog außerhalb der beiden Alben. Kindred erschien im selben Jahr wie die Truant/Rough Sleeper Split und bestätigte, dass die Post-Album-Phase keine Wartezeit, sondern eine zweite, anhaltende Arbeitsphase war. Referenztrack: „Loner“.
#2 — Burial (2006) — Hyperdub
Das Debütalbum und für eine Zeit eine Mundpropaganda-Platte, die sich in der britischen elektronischen Musikszene verbreitete, bevor Mainstream-Publikationen den Namen überhaupt registriert hatten. Burial führte das vollständige Konzept ein: Two-Step-Rhythmen, die über das Stereofeld zerstreut sind, Sub-Bass-Frequenzen aus Dub und Garage, Stimmen, die in Tonhöhe verschoben und so bearbeitet sind, dass sie etwas zwischen Geist und Erinnerung sind. „Distant Lights“, „Spaceape“ und „Prayer“ zeigen jeweils, was der Sound in Albumlänge leisten konnte. Die Produktion des selbstbetitelten Albums ist roher als bei Untrue, was es zu einem schwierigeren, aber notwendigen Einstiegspunkt macht. Referenztrack: „Spaceape“.
#1 — Untrue (2007) — Hyperdub
Die Platte, an der alles andere in diesem Katalog gemessen wird, und eines der bedeutendsten Alben der britischen Musik der 2000er Jahre. Untrue vertiefte das Vokabular des Debüts in jeder Dimension: die in der Tonhöhe verschobenen Vocal-Samples – aus UK R&B und Garage – so verarbeitet, dass sie gleichzeitig menschlich und spektral waren; die Beats, die bei 140 BPM liefen, sich aber unbeweglich anfühlten; das emotionale Gewicht von „Archangel“, „Shell of Light“ und „In McDonalds“, das fast schon eine literarische Erfahrung darstellte. Nominiert für den Mercury Prize und auf den Dekaden-Endlisten von Wire platziert. Der Standard, an dem Ambient- und Bass-Musik für eine Generation gemessen wurde. Referenztrack: „Archangel“.
Wo anfangen — Einstiegspunkte Burial
Der richtige Einstiegspunkt ist Untrue. Es ist die Platte, die alles darüber definiert, warum Burial wichtig ist, und sie ist zugänglicher als das Debüt, ohne Kompromisse einzugehen. Sobald Sie sich mit Untrue vertraut gemacht haben, kehren Sie zu Burial (2006) zurück, um den Sound in seiner roheren, früheren Form zu hören. Nach den beiden Alben ist der natürliche nächste Schritt die Rival Dealer EP – die emotional expliziteste Aussage im Katalog und diejenige, die Ihr bereits vorhandenes Wissen über frühere Werke neu kontextualisiert. Von dort aus Kindred und Antidawn in beliebiger Reihenfolge.
Burial Merch – Designs aus dem Katalog
Die Burial Merch Kollektion greift die visuelle Sprache der Hyperdub-Veröffentlichungen auf – die nächtliche Stadtfotografie, die grau-schwarze Farbpalette, die postindustrielle South London Ästhetik, die das Artwork seit 2006 prägt. Das Untrue T-Shirt verweist direkt auf die visuelle Identität des prägenden Albums. Jedes Stück wird im DTG-Verfahren auf ringgesponnene Baumwolle gedruckt und aus Großbritannien versendet. Entdecken Sie das gesamte Burial Merch Sortiment →



