Die Alben von Actress, gerankt – von Hazyville bis Karma and Desire, die komplette Diskografie

UK Bass Merch · Aktualisiert Juli 2026

Actress Alben im Ranking — Hazyville bis Karma and Desire, die komplette Diskografie

Actress – Darren J. Cunningham, aus Birmingham und ansässig in London – hat einen der formal kompromisslosesten Kataloge in der britischen elektronischen Musik aufgebaut. Sechs Studioalben über fünfzehn Jahre hinweg, jedes einzelne treibt das gleiche Kernprojekt voran: elektronische Musik als Textur statt Rhythmus, Maschinenlogik angewendet auf emotionales Material, Clubmusik, der der gesamte Club entzogen wurde. Dies ist die komplette Actress-Diskografie im Ranking. Für Fans: Die Actress-Merch-Kollektion – speziell das Ghettoville Graphic Tee – ist die einzige spezielle Actress-Kleidung, die auf dem britischen Markt erhältlich ist.

6. Hazyville (2008)

Das Debüt ist die konventionellste Actress-Platte, die immer noch abstrakter ist als die meisten elektronischen Musikveröffentlichungen von 2008. Ausgehend von Birminghams industrieller Tradition und einem tiefen Wissen über Detroit Techno schuf Cunningham eine Platte, die Textur als primäres Material und nicht als Hintergrund behandelte. Hazyville findet keine Auflösung – Tracks häufen sich an und zerstreuen sich ohne narrativen Bogen. Die Produktionsqualität ist rauer als bei den späteren Aufnahmen, was ihr eine Dichte verleiht, die die saubereren Alben verlieren.

5. AZD (2017)

AZD erschien nach der Dichte von Ghettoville und ging in eine andere Richtung – kürzere Tracks, explizitere Referenzen an Clubmusik, eine Farbpalette (die Chrom-Ästhetik, die metallische Produktion), die sich neu anfühlte, ohne den Actress-Ansatz aufzugeben. Weniger emotional fordernd als die mittleren Platten, was es zugänglicher, aber etwas weniger essentiell macht. Die Produktionstechnik ist die ausgefeilteste aller Actress-Alben.

4. Karma and Desire (2020)

Eine bedeutende Wendung – das erste Actress-Album, das Gesangsbeiträge prominent einsetzt (Zsela, Samantha Urbani, Mam-Ams). Die Vocals machen die Platte nicht konventioneller; sie machen sie fremder. Cunningham verwendet die Stimme, wie er den Synthesizer verwendet – als eine Textur unter vielen, anstatt als Zentrum. Das Ergebnis ist ein Album, das das emotionale Register einer Pop-Platte besitzt, während es die strukturelle Logik des Actress-Projekts beibehält. Im Lockdown-Jahr veröffentlicht, fand es ein großes Publikum, das Zeit hatte, sich richtig damit auseinanderzusetzen.

3. Splazsh (2010)

Die erste große Aussage. Splazsh ist der Punkt, an dem Cunningham das Vokabular von Actress fand – verfremdete Synthesizer-Texturen, Rhythmen, die sich unabhängig verlangsamen und beschleunigen, ein Gefühl, dass die Musik sich selbst verarbeitet. Tracks wie Hubble, Maze und I.D. bleiben das am unmittelbarsten erkennbare Actress-Material. Das Album nimmt einen spezifischen Platz im britischen Elektronik-Kanon ein: Im selben Zeitraum wie frühes Burial-Material und frühe James Blake veröffentlicht, repräsentiert es einen Strang des Post-Dubstep-Moments – den Strang, der sich vollständig von der Beat-Zentriertheit abwandte.

2. R.I.P. (2012)

Das Übergangsalbum. Zwischen der relativen Wärme von Splazsh und der terminalen Trostlosigkeit von Ghettoville vereint R.I.P. beide Register gleichzeitig. Tracks wie Shadow from Tartarus und Marble Plexus besitzen eine Größe, die die späteren Alben aufgeben – ein Gefühl, dass die Maschinenlogik mit etwas Größerem als sich selbst in Verbindung steht. Die Produktion ist die präziseste der mittleren Periode. Veröffentlicht auf Honest Jon's, einem Label, das die Platte besser verstand als die meisten anderen Labels es getan hätten.

1. Ghettoville (2014) — Das definitive Werk

Ghettoville wurde als letztes Actress-Album angekündigt – "die ausgebleichte und knochenharte Erweiterung der Actress-Ästhetik, 30 Jahre zerfallende Kultur spiegeln sich hier wider" – und es funktioniert als abschließende Aussage, auch wenn Cunningham weitergearbeitet hat. Sechzehn Tracks, über eine Stunde, keine Kompromisse. Clubmusik auf die gleiche Weise, wie Techno der Tresor-Ära Clubmusik ist – nur in der Struktur erkennbar, von allem befreit, was eine Tanzfläche funktionsfähig macht. Der Schlusstitel Rule ist zwölf Minuten gefiltertes Rauschen und verschobener Bass. Es ist mit Abstand das anspruchsvollste Musikstück im Actress-Katalog und gleichzeitig der vollständigste Ausdruck dessen, was Cunningham tut.

Das Actress Ghettoville T-Shirt übernimmt seine grafische Sprache direkt aus dieser Ära – zersetzte Struktur, Monochrom, das visuelle Äquivalent zur Produktionsästhetik. Die einzige spezielle Actress-Kleidung, die in Großbritannien hergestellt wird. Lesen Sie unser vollständiges Actress-Profil →

Für Hörer, die diesen Katalog durcharbeiten: R.I.P. → Ghettoville ist der Kern. Splazsh zuerst, wenn Sie einen Einstiegspunkt benötigen. Die benachbarten Platten im experimentellen britischen Kanon – OPN und Djrum – repräsentieren dieselbe Weigerung einer einfachen Lesbarkeit.


Shop — Experimentelle Elektronik-Merchandise

Vollständiges Experimental Electronic Merch ansehen →